ข้ามไปยังเนื้อหา

ชีวิตโปรดิวเซอร์เพลง

ถามตอบกับ Chuck Ainlay โปรดิวเซอร์เพลงมือรางวัล Grammy

ความรู้สึกในการที่ได้เห็นเพลงของเราตั้งแต่ตอนที่เป็นเพียงแค่แนวคิดเดินทางไปจนถึงอันดับหนึ่งบนตาราง Billboard นั้นเป็นอย่างไรบ้าง โปรดิวเซอร์เพลง Chuck Ainlay จะมาเปิดเผยเบื้องหลังในห้องอัดให้เราดู และบอกเล่าประสบการณ์ในการทำงานร่วมกับศิลปินอย่าง Mark Knopfler, Lee Ann Womack, George Strait และ Taylor Swift อ่านและเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตประจำวันของโปรดิวเซอร์เพลงมือรางวัล Grammy

Q: อะไรคือแรงบันดาลใจในการเป็นโปรดิวเซอร์เพลงของคุณ

Ainlay: ผมจำได้ว่าตอนที่เป็นเด็ก ผมดูที่รายชื่อเครดิตด้านหลังปกอัลบั้ม แล้วก็คิดว่าถ้าได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ดนตรีก็คงจะดูเท่ไม่น้อยเลย คุณลองคิดดูสิว่าหากคุณเป็น George Martin แล้วได้พูดว่าคุณมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานของ The Beatles คุณจะรู้สึกอย่างไร

Q: ชีวิตในแต่ละวันของออดิโอเอ็นจิเนียร์เป็นอย่างไรบ้าง

Ainlay: จริงๆ แล้วต้องบอกว่าเราไม่มีงานประจำในแต่ละวันหรอก ซึ่งนั่นเป็นสิ่งที่ผมชอบมากสำหรับงานนี้ การทำแทร็คเพลงในห้องที่อัดแน่นด้วยนักดนตรีและการที่ได้ฟังเสียงเพลงที่สร้างสรรค์ขึ้น นั่นคือชีวิตของผม แต่ในบางวันก็อาจจะเป็นวันธรรมดามากๆ และเกี่ยวข้องกับเรื่องทางเทคนิคล้วนๆ การมิกซ์เพลงก็เป็นอีกส่วนหนึ่งที่คุณสามารถดื่มด่ำไปกับเสียงเพลง บางครั้งผมอาจต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการกลับสู่โลกแห่งความเป็นจริง หลังจากผ่านงานมิกซ์เพลงมาเต็มวัน

Q: เพลงโปรดที่คุณเคยสร้างสรรค์ขึ้นมาคือเพลงใด

Ainlay: เพลงโปรดของผมก็คือเพลงล่าสุดที่ผมทำออกมาเสมอ — “Cold Beer Conversation” ของ George Strait แต่การที่จะเลือกเพลงโปรดเพียงหนึ่งเพลงนั้นเป็นเรื่องที่ยาก เพลงบางเพลงอาจจะประสบความสำเร็จอย่างมากในเชิงพาณิชย์ ซึ่งนั่นก็เป็นเรื่องที่ดี แต่ก็มีบางเพลงที่อาจจะไม่เคยมีคนได้ฟังเสียด้วยซ้ำถึงแม้ว่าเพลงจะมหัศจรรย์มาก ความยอดเยี่ยมอยู่กับการที่คุณได้ร่วมงานกับผู้คนที่เข้ามาที่สตูดิโอบันทึกเสียง และทำให้คุณรู้สึกตื่นตะลึงจนพูดอะไรไม่ออกเลย

Q: พอจะยกตัวอย่างเฉพาะเจาะจงได้ไหม

Ainlay: ช่วงเวลาหนึ่งที่ผมนึกถึงคือตอนที่ร่วมงานกับอัลบั้มของ Lee Ann Womack ช่วงสองสามปีก่อน ซึ่งตอนนั้นวงดนตรีกำลังซ้อมเพลงแรกของอัลบั้มอยู่และเธอก็เข้ามาที่สตูดิโอ ทันทีที่เธอเดินเข้ามาในห้องอัดเสียงร้องและเริ่มร้องเพลง มันทำให้ผมรู้สึกขนลุกไปทั้งตัว และวงดนตรีก็ได้รับอิทธิพลจากพลังเสียงของเธอ นั่นเป็นสัปดาห์ที่แสนมหัศจรรย์ อัลบั้มนั้นคือ “The Way I’m Living” และได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัล Grammy ในสาขา Best Country Album และสาขา Best Engineered Non-Classical Album

Q: คุณรู้สึกอย่างไรเวลาที่คุณได้เห็นศิลปินสร้างสรรค์ผลงานดนตรี

Ainlay: ผมไม่มีวันลืมครั้งแรกที่ร่วมงานกับ Dire Straits และ Mark Knopfler ซึ่งเราทำโอเวอร์ดับกีตาร์จากห้องควบคุม ในตอนนั้นผมคิดว่า Mark น่าจะเป็นหนึ่งในมือกีตาร์ที่เก่งที่สุด และเขาก็นั่งโซโล่กีตาร์อย่างน่าอัศจรรย์อยู่ข้างๆ ผม

Q: คุณชอบที่จะร่วมงานกับศิลปินดังหรือศิลปินหน้าใหม่มากกว่ากัน

Ainlay: ทั้งสองแบบ หากคุณได้รับการทาบทามให้ร่วมงานกับศิลปินมีชื่อ นั่นย่อมแสดงว่าผลงานของคุณมีคุณภาพ แต่ส่วนสำคัญของงานของเรานั้นอยู่กับศิลปินใหม่ที่ยังไม่มีใครค้นพบ ผมจำได้ว่าเคยร่วมสร้างอัลบั้มแรกของ Taylor Swift ตอนที่เธออายุเพียง 16 ปี หลังจากที่กลับบ้านมาผมก็บอกกับภรรยาว่าสาวน้อยคนนี้จะต้องโด่งดังแน่ๆ และอัลบั้มเพลงแบบนี้แหละที่สร้างชื่อเสียงให้กับคุณและมีส่วนช่วยให้คุณเติบโตต่อไปในสายอาชีพ

Q: คุณรู้สึกอย่างไรกับการชนะเลิศรางวัล Grammy ครั้งแรก

Ainlay: ผมคงไม่มีวันลืมความรู้สึกตอนที่ผมรู้ว่าตัวเองได้รับรางวัล Grammy สาขา Best Surround Sound Album ได้เลย ตอนนั้นผมกำลังออกทริปเล่นสกีกับเพื่อนๆ ที่เมือง Utah ตอนนั้นเป็นช่วงใกล้จะหมดวัน ซึ่งเรากำลังพักผ่อนกันอยู่ในจากุซซี่ และผมก็ได้รับโทรศัพท์แจ้งข่าวดีจากเพื่อนที่ร่วมอยู่ในงาน ผมได้กลายเป็นบุคคลสำคัญที่สุดในจากุซซี่สำหรับค่ำคืนนั้นเลยทีเดียว

Q: เสียงความละเอียดสูงมีความพิเศษอย่างไร

Ainlay: ด้วยเสียงความละเอียดสูง วันนี้ผู้บริโภคสามารถดาวน์โหลดเพลงจากที่บ้านหรือฟังผ่านอุปกรณ์แบบพกพาได้ โดยที่เสียงนั้นเทียบเท่ากับเสียงที่ได้ยินในสตูดิโอ ยุคการฟังเพลงผ่านไฟล์ที่บีบอัดอย่าง MP3 อันจืดชืดได้ผ่านพ้นไปแล้ว ด้วยอัตราการสุ่มตัวอย่างและความลึกของบิตที่สูง คุณจะได้รับคุณภาพเสียงเหมือนกับการบันทึกสดในห้องอัด

เพลงและชีวิต (Music and life): แนวโน้มความนิยมและข่าวสารสำหรับผู้รักเสียงเพลง